色彩静物色调训练之色调的主观性

　　色调的主观性

　　色调的主观性主要依赖于个人对静物的观察。在前文里我们说过，角度和光线的变化会使静物呈现出不一样的状态。 因此我们在写生过程中必须进行多角度观察和对比，尝试多角度作画，以增强我们在写生时的主观感受力。在色彩训练中，描摹照抄是被反对的，因为这使作画者缺少对静物的主动性，从而被静物所牵制，容易局限化，最终失去整个画面的效果。

　　不同格调的静物就像本性或性格各不相同的人，在接触了解后才能发现它的多面性。在此，给大家介绍几种表现主观性感受的色调样式：清新、典雅、浑厚、透明。

　　清新：

　　顾名思义，清新是指颜色明亮、鲜艳。不管是在受光还是在背光的情况下，都要保持颜色的透明性和清晰性，给人一目了然的感觉。

　　典雅：

　　典雅即是指画面色调和谐，相互之间的对比较弱。典雅的画面处理需要掌握好在色域跨度小的情况下，颜色微妙的变化。

　　透明：

　　在表现光和色的穿透力时，我们可以主观地选择一种色彩作为底色，在寻找色彩关系时，可以时时提醒自己主色调的方向。

　　浑厚：

　　在表现深厚的画面时要多尝试干笔塑造，颜色覆盖次数多，对比、冷暖变化明确。