【院校简介】
中国戏曲学院原隶属文化部，成立于1950年1月28日，最初称文化部戏曲改进局戏曲实验学校，1955年1月正式定名为中国戏曲学校。1973年11月并入文化部“中央五·七艺术大学”，后更名为“中央五·七艺术大学戏曲学校”。1977年2月正式恢复中国戏曲学校建制。1978年10月经国务院批准升格为中国戏曲学院，并招收第一届本科生，从此揭开了中国戏曲艺术教育的新篇章。2000年划转北京市，国家对学院实行文化部与北京市政府共建、以北京市管理为主的体制。
学院首任校长是中国现代戏剧奠基人之一的田汉先生，王瑶卿、晏甬、萧长华、史若虚、王荣增、俞琳、朱文相、周育德、杜长胜等先后任校(院)长。学院的校训是“德艺双馨，继往开来”。 学院目前设有京剧系、表演系、音乐系、导演系、戏曲文学系、舞台美术系、新媒体艺术系、国际文化交流系、基础部、附中等10个教学单位，有“戏剧与影视学”、“音乐与舞蹈学”两个一级学科硕士点，“艺术学理论”一个二级学科硕士点，有12个本科专业和25个专业方向。京剧表演专业是我院的传统优势专业，也是国家和北京市两级特色专业建设点。戏剧戏曲学为北京市重点学科，并列入北京市文化艺术人才培养基地建设项目。
学院以学科建设为龙头，注重教师结构调整，不断提高教师素质。近年来，学院坚持“引进、培养、提高”的原则，先后引进了傅谨、谢柏梁、张火丁等特聘教授及学科带头人和其他高层次人才，同时聘请国内外知名专家、学者、艺术家来院任教，形成了一支以特聘教授和著名艺术家为学术和创作带头人，新老结合、院内外结合、在职与客座结合的师资队伍。在目前的237名专任教师中，高级职称教师比例达到42%，具有硕士以上学位教师比例达到61%，师资队伍的学历、职称、年龄和学缘结构日趋优化。
以艺术实践、创作、科研推动教学建设，是学院办学的优良传统，也是学院人才培养的特色。学院现有国家级特色专业建设点2个，国家级优秀教学成果奖1项，北京市重点学科1个，北京市优秀教学团队4个，5位北京市级教学名师。2006年以来，学院共获得各类学科建设及科研立项153项，资助资金共计6061万元，获国家级和省部级等各级各类奖励100余次;出版学术著作、自编教材、创作作品等270余部，其中《中国艺术教育大系·戏曲卷》填补了戏曲教育长期无系统教材的空白。学院创作改编的《白蛇传》、《对花枪》、《岳云》、《杜十娘》、《张协状元》等大量优秀剧目，获得过国家舞台艺术精品工程提名奖、全国优秀剧目奖、铜牛奖等奖项。
学院形成了教学、实践、科研、创作四位一体的人才培养模式。60多年来，学院为国家培养万余名戏曲专门人才，涌现出刘秀荣、谢锐青、杨秋玲、钱浩梁、张春孝、侯正仁、李光、孙岳、朱秉谦、刘长瑜、叶少兰、李长春、冯志孝、关雅浓、王梦云、李朝贵、李维康、耿其昌、刘琪、沈健瑾、张曼玲、黄孝慈、于魁智、李胜素、孟广禄、袁慧琴、王蓉蓉、周龙、张火丁、郭跃进、杜镇杰、李宏图、李军等一大批艺术家。1996年起，学院先后承办了五届“中国京剧优秀青年演员研究生班”，为21世纪京剧表演艺术人才培养作出了特殊贡献。中国戏曲学院被誉为“中国戏曲艺术人才的摇篮”。
【舞台美术系简介】
中国戏曲学院舞台美术系，始终致力于在中国民族戏曲文化的基础上建立舞台美术学科专业特色。经过多年的建设已经在我国舞台美术教育领域确立了一定的学术地位并形成了鲜明的专业特色。
我系现设戏剧影视美术设计和服装服饰设计两个专业，有“戏曲舞台美术设计”、“戏曲服装设计”、“舞台灯光设计”、“化装造型设计”、“舞美工程设计与管理”、“戏曲服装技术与管理专业”六个专业方向，本、硕两个教学层面。
中国戏曲学院舞台美术系是教育部“人才培养模式创新实验区”，教育部第五批“戏剧影视美术设计专业”特色专业建设点。北京市级“高等学校实验教学示范中心”、北京市“精品课程建设项目”。“北京人艺实践教学研究基地”、“北京星光实践教学研究基地”分别获得了北京市教委“北京市级校外人才培养基地”称号。 师生们的实践教学和艺术创作探索，获得了中宣部、文化部、北京市教委以及多省市多地域的各类重要奖项。 中国戏曲学院舞台美术系，与美国、英国、瑞士等多个国外戏剧院校建立了稳定的教学合作关系。在一系列国际化教学活动中，师生综合素质获得了提高、教学内容得到了丰富和更新、教学研究能力得到了锻炼、民族戏曲艺术得到了推广、中国戏曲舞美教育得到了广泛的肯定和好评。
中国戏曲学院舞台美术系以国家和北京市“教育中长期发展规划纲要”为指导思想，继续坚持继承与创新紧密结合、理论与实践紧密结合、艺术与科技紧密结合的鲜明教学特色，进一步完善教学建设，进一步提高科研探索能力，为国家培养出更加优秀的复合型高级应用人才做出更多的贡献。