1.注意光源的方向，整体观察石膏像，明确画面的黑白灰层次，区分出大的体面和形体。还要注意大的空间和虚实关系，处理好石膏像与背景、石膏像与投影的素描层次关系。
2.用长直线概括出石膏像的基本型，表现石膏像的头、颈、肩和胸的比例及动势，还要注意石膏像整体的重心和构图。
3.通过长线条联系各部分之间位置关系，找出明暗交界线，确定五官的位置和比例关系，明确石膏像的神态特征。深入找形时注意强弱对比和变化，进而体现出画面的前后关系。
4.区分出大的受光和背光关系，概括出大的黑、白、灰关系以及大的体块形体关系，强调出投影的重度和大的虚实对比关系。注意擦笔和其他技法的综合运用。
5.沿着明暗交界线的位置整体强调出石膏像暗部的素描调子，注意排线时要尽量紧密、均匀。
6.进一步强化出刘海、五官的明暗交界线，注意明暗交界线的虚实关系。还要注意暗部调子的透气感和透明感。
7.脸部的明暗对比较弱，体面的转折较缓，在调子的把握上要注意脸部与五官的对比，不宜过重。明暗交界线呈块面状，在用笔上要尽量顺着结构画。
8.脸部的灰调子要少画，避免画“脏”、画“花”。同时，灰调子可以与五官形成明确的对比关系。
9.刻画头发时要区分出其前后体块的穿插和叠压关系，以球体的形体关系去区分和塑造前后明、暗部的调子，加强明暗交界线的刻画。
10.五官结构的转折面较为密集，要充分对比灰部块面的素描层次，避免平均处理。处理手法有对比才有变化，不在画得多少，而在画出变化和丰富性。
11.从视觉中心入手，对石膏像的五官开始深入刻画。保证强烈的对比关系，用生动的手法描绘出五官的细节和特征。
12.同时还要注意五官之间的虚实和对比关系，嘴角部分的处理要适当放松一些，不宜画得太紧、太生硬。
13.颈部的刻画和深入应适当松动，投影的处理要适当放松，表现出素描调子的透气性，同时与反光的对比也要恰到好处。
14.整体调整阶段，在注意画面整体性的同时还要注意由石膏像的明暗、虚实对比所形成的空间感。