速写虽有速之称，但是同学们，在速写练习的时候切勿为了讲究快，而潦草几笔就完事了，那样是不会有提升。在速写练习的时候一定要讲究构图和人物的比例，然后再用你那优美的线条进行刻画。慢，不要紧，最主要是你能透彻的了解画速写的方法和表现力。
速写和素描在我国分为两个不同的科目，在西方没有明确的划分，无论是长时间还是短时间的写生都是素描，实际上速写是比较简约的素描，在观察方法、对于空间、形体结构的理解和认识方面都是一致的，考生在训练时要把对素描的认识和理解运用到速写当中，才是事半功倍的学习方法。
目前很多美术院校的速写考试大多是慢写对速写的认识明确了以后，影响考生主要的问题不是技法，而是心态的问题，一些考生往往比较着急，耐不住性子，画了很多的作业，每一张都是浮皮潦草，长此以往养成了坏习惯，要本着认真画好每一张速写的态度，不画则已画就要耐心的画好。增强你对于生活的感知能力。
一些美术院校的速写分数一般是素描色彩的百分之五十以下，由于速写分数低，在考生中往往被忽视，他们练习的重点在素描和色彩上，到了临近高考前两个月才动手画速写，所以一些考生在速写成绩上考得不理想，拉下了专业总分。速写相对于素描，其技巧和理解方面的难度低一些，也是比较容易拿分的科目。
对于十五分钟一个动作的慢写，开始练习的时候要从两个方面入手，第一是练习概括能力，表现人物可以简约，但要做到动态生动、比例正确、构图恰当这三点;第二是练习深入刻画的能力，要尽可能的将你观察到的形体结构画出来。
速写仍然存在对于物象的观察方法问题，这一点与素描是一致的，要对比的观察，要从形体结构的角度观察，而不要局部的看对象，表面抄摹式的画对象。
对于衣纹的表现不要看见多少画多少，要有取舍的画，例如模特胳膊大约有十七、八根线条，你可以通过概括组织为八九根代表主要结构关系的线条，这样就不会面对复杂的衣纹无从下手。
速写的主要表现形式是线条，再就是线面，且讲究的是用线，要稳、准、狠。线条流畅会让你的画面表现力很强烈，前提就是要有大量的练习，才能熟能生巧。大胆而不失节奏感，长短、疏密、虚实的组织和处理也要主动，不能完全依赖从模特那里找到。