在部分命题考试中，考卷要求用色彩来表现。对这类考题，考生应该做好事先的工具准备工作。要选择好自己所熟悉的工具材料，赋色前考虑好作画的步骤和草图阶段单色工具与色彩材料的衔接效果。色彩考卷作画的前几个步骤同单色步骤一样，赋色工作是在单色草图的“定形刻画”阶段开始的。赋色的方法要根据使用的工具材料而定，操作方法一般跟写生方法一样，水彩是从浅色开始，水粉和油画是从深色开始。如果考试对色彩的工具不加限制，考生可以准备一些操作简单、作画迅速的工具，例如：彩色铅笔、色粉笔、油画棒等。
使用色彩工具进行创作表现，考生要做到对色彩知识有所了解，特别是对色彩的象征意义有所了解。例如：
红色象征着正义、斗争、兴奋、运动。
黄色象征着智慧、光明、警惕、平衡。
绿色象征着和平、希望、成长、生命。
蓝色象征着幻想、高雅、深远、安静。
紫色象征着华丽、忧郁、陈旧、悲伤。
棕色象征着朴素、沉着、本色、深厚。
黑色象征着力量、抽象、恐惧、重量。
白色象征着纯洁、理想、速度、病态。
色彩对表现创作思想非常重要，用得好可以加强作品主题意图的表现，用得不好会破坏作品内容的表达。色彩的表现主要依靠色彩的对比手段。色彩的对比手段有明度对比、纯度对比、饱和度对比、色相对比、补色对比、冷暖对比等。如果作品的命题要求是活泼的、喜悦的，作品色彩应该以强烈、明快的暖色为主。如果是静态的、伤感的，作品的色彩可以用中性的或冷色调的。
色彩的色调运用应该与构图的样式相协调，对称式构图应以色彩调和的“统调”表现为主，要注意画面主要部分与次要部分的色彩协调。例如：主要部分如果是红色，次要部分可以用白色、黄色或棕色与之调和。均衡式的构图应以色彩对比的“节奏”表现为主，要注意表现主、次要部分之间的色彩冲突和次要部分对主要部分的衬托。例如：对红色的主要部分，可以用黑色、绿色或蓝色相对比。
色彩是作品的表现形式之一，是最能打动人的视觉的形式因素。但是，考生要注意创作的主要表现形式是形体，不要在画色彩时破坏了形体的准确性。因此，对于考试命题创作的工具、方法的选择，最好是用水彩或水粉的薄画法来完成。